第150回　clear color

はじめに

　ある日、仕事の帰りに車を走らせながら「Babyblue」を聴いていました。まぁ、この曲を聴きながら、その透明感に感心するのは結構いつものことなんですが、今回はその一歩先に気持ちが進んで、「どっからこういうのがくるんだろうな…」なんてふと思ってしまいました。
　まぁ、ちょうどいい機会なので、その辺を見ていきたいんですけどね…難しそうですね〈苦笑〉。

まーちゃんにおいて

　まーちゃんは声の質がもともとかなりクリアなので、透明感を感じさせやすい歌い手だと思います。多分、その曲の中で筆頭格が「Babyblue」だと思うんですが、他に私がそう感じる曲を挙げてみると、「かたおもい」、「センチメンタル」、「星空にお祈り」、「My wish」、「STAGE」、「ぎゅっと。」、「moonless」、「君思う空に願う」、「コスモスガーデン」ってあたりになりますか。
　そうしたものを生み出す要素にはいくつかあって、まずはサウンド面ですね。どちらかというとアコースティック気味に、シンプルな伴奏がついていると、透明感を生み出しやすいんじゃないか、と。そうしたところから感じているのが例えば「STAGE」や「星空にお祈り」、「ぎゅっと。」あたりでしょう。それを突き詰めると、いずれは「君思う空に願う」になって、最終的にはア・カペラに届くんでしょうけどね。また、もうひとつ透明感を感じさせるサウンドには、高音域の澄んだ音っていうのがあって、そこからくるのが「Babyblue」であり、「かたおもい」じゃないかな、と思います。
　もうひとつの要素が歌詞の世界になります。これにも多分ふたつあって、ひとつのパターンが自分の気持ちを見つめているもので、「moonless」とか「STAGE」、「My wish」あたりですかね。そうするのには気持ちをクリアに持っていかないといけない…ということでしょうか?　もうひとつが、周りの世界の透明感が表現されているものになります。「センチメンタル」のグラスのダージリンとか、「My wish」の青空、「Babyblue」の木漏れ日、「コスモスガーデン」の秋の夕暮れってあたりが代表です。
　こうしたいろいろなところから、いろいろな曲の透明感ってものが生まれてくるんでしょう。

声の質

　さっきも書きましたけど、まーちゃんの声の質っていうのは相当クリアになっているので、ぼーっと思い返しているといろんな曲で透明感を感じてしまうんですが、それは誰でもなしうることじゃないでしょう。例えば、Aice⁵の「白い月」でも透明感を感じますが、それは詞の世界からくるものなんですね。木村まどかさんのちょっとハスキー目な声はそれはそれで魅力なんですが。
　私は今はほとんど男声ボーカルを聴かなくなっているので、分からなくなっている節はありますが、そのあたりに関しては女声より出しにくいのかな…なんて気もします。例えばサザンオールスターズの「Oh! クラウディア」で透明感を出す要素になっているのは詞やサウンドの面でしょうし。やっぱり、透明っていうのはある意味普通の色を超越した色〈?〉ですから、より高いところにある…ってことになるんでしょうか。
　大津美紀さんがそのあたりでは興味深くて、中低音域でけっこうハスキーな声で歌っているのが、曲の進行に伴って音域が高くなってくるとだんだん声がクリアになってくるようにも聞こえて、そのあたりがすごく魅力的に感じるんですね。まぁ、魅力のもとはともかくとして、高い音のほうがより透明に聴こえる、ということの実例なんじゃないでしょうか。逆に言えば、中低音でもクリアに聴こえるまーちゃんの声の質というのは、やはりまーちゃんのひとつの特性ということになるんだと思います。

最後に

　と、透明感の出所をちょっと探ってみました。もちろん、そのひとつだけから透明な曲が生まれてくるわけでは多分なくて、そうしたものを感じる曲だといくつかの要素が入っているんだと思います。例えば「Babyblue」については、アルバム「ミントと口笛」に収録されてから9年ぐらい経ちますが、今でも「まーちゃんの曲の中で一番綺麗な曲」だと思っていて、それはきっと、こうした要素すべてが入って、相互作用により透明感や綺麗さを高めているからでしょう。そして、それは他に少しでも感じた曲には総じて言えることなんだと思います。その程度は異なるでしょうけど。

　次回の更新は、まーちゃんのFCイベントの当日になります。今回のものはレジャー色が強いものになるので、「ドライブしようよ!」がちょうどいいかな…なんて思ってます。