オペラ「ルサルカ」作品114　B.203

１）作曲経過と上演

　クヴァピルJaroslav Kvapil（1868～1950）は台本を作る上で、フーケ（1777～1843）の「ウンディーヌ」、アンデルセン（1805～75）の「海の小妖精」、ハウプトマン（1864～1946）の「沈鐘」、スタインバークの「物言わぬ森の乙女」、フランスのメリジューヌ伝説などを参考にした。

　クヴァピルは国民新聞Národnílisty, 世界画報Světozor, 世界図書館誌Světová knihovnaなどの編集長をつとめ、19世紀最後の10年間には多くの詩集や劇作を発表していた。また国民劇場演劇主任としても活動し、1912～18年間が絶頂期にあった。1921～28年の間にはヴィノフラディ劇場の演劇主任としてイプセン、チェホフ、ゴーリキイらの作品を舞台にかけた。一方フェルステル、V・ノヴァーク、J・インジヒ、クシチカらの作曲家に多くの台本を提供した。

　彼は「ルサルカ」第1幕の台本をネドバル、フェルステル、コヴァジョヴィツ、スークらの作曲家に見せたが、誰も関心を示さなかった。1899年のクリスマスにクヴァピルは新聞で、国民劇場がドヴォジャークのためのオペラ台本を探しているのを知り、劇場総裁シュベルトを訪ね、彼の仲介でドヴォジャークはその日のうちに、台本を家へ持ち帰った。ドヴォジャークは『悪魔とカーチャ』を仕上げた後、ピピヒKarel Pippich（1849～1921）の『ヴラスタの死』の作曲にとりかかったが、途中で断念し（これは後にオストルチルにより作曲され、1904年に初演される）、適当な台本を探していたのだ。そして台本の修正を求め、朝早くからしばしばクヴァピルを叩き起こし、敬虔な信者らしく、神を冒涜するような台本部分を削除するよう要求したという。

　作曲は1900年4月21日プラハでスケッチに入り、6月28日から11月17日までの間、主にヴィソカーの別荘でスコアを完成した。これに先立つ1896年にエルベン（1811～70）のおとぎ話による交響詩４部作、1899年に民話に基づくオペラ『悪魔とカーチャ』を仕上げていただけに、このオペラにもその精神が受け継がれている。

　初演は1901年3月31日プラハ国民劇場で、コヴァジョヴィツ指揮、マトゥロヴァーRůžena Maturová（1869～1938）を主役に、王子＝ブリアンKarel Burian（1870～1924）、ヴォドニーク＝クリメントVáclav Kliment （1863～1918）, イェジババ＝ブラダーチョヴァーRůžena Bradáčová（1868～1921）、異国の王女＝クバートヴァーMarie Kubátová（1873～1913）らにより行われた。翌1902年に予定されていたマーラー指揮するウィーン公演は、諸般の事情で実現せず、国外ではじめて上演されたのは1908年のルブリャナとザグレブでだった。ウィーン公演は1910年秋、ブルノ・オペラ団により行われ、その後ブラチスラヴァ・オペラ団が、1924年2月と3月にバルセローナとマドリッドで、1924年5月にはオロモウツ・オペラ団がウィーン公演で好評を博した。その後1935年3月のスツットガルト、1959年2月のサドラー・ウェルズ、1983年3月のイギリス国立オペラでの上演と続いた。

　本邦では長門美保歌劇団が、1959年11月、虎ノ門ホールで初演し、1977年11月文化会館で再演、1999年10月にプラハ国民劇場オペラ団が来日初公演した。

　なお「ルサルカ」や「ウンディーネ」と銘 打つオペラを、S・I・ダヴィドフ（1807年）、E・T・A・ホフマン（1816 年）、ロルツィング（1845年）、N・A・ルヴォフ（1848 年）、ダルゴムイシスキー（1856 年作）、チャイコフスキー（1869年作、破棄 ）、プロコフィエフ（1907年作、未完 ）らも作っている。バレエにはヘンツェの作品（1957年）があり、ピアノ曲ではラヴェルの「夜のガスパール」（1908年）第１曲が名高い。



２．あらすじ

登場人物：
ルサルカ　　（S）
王子　 (T)
ヴォドニーク (B)“湖の主”
イェジババ (Ms)
異国の王女 (S)
森番 (Br)
コック見習 (S)
森の精3人 (S,S,Ms)
狩人(Br) 　　第1幕終り近くで、
15小節＋9小節を歌うだけ。

第1幕：
湖畔の空地。森の妖精たちがヴォドニーク（湖の主）をからかって立ち去る。柳の古木から降りたルサルカは、人間の姿になって恋しい王子に抱かれたいとヴォドニークに訴え、有名な「月に寄せるアリア」を歌う。仕方なくヴォドニークは魔法使のイェジババに助けを求めさせる。ルカルカは魔法の力で人間の姿になったが、口がきけない。湖畔に現れルサルカに魅せられた王子は彼女を城に連れ帰る。

第２幕：
王子の城の庭。森番とコック見習が王子の噂をしている。王子とルサルカの結婚式に大勢の客が集まってくる。ポロネーズの音楽に乗り、華やかな舞踏会が催されるが、王子は物言えぬルサルカに愛想をつかし、異国の王女と親しげに話す。庭の池から浮かび出たヴォドニークの嘆きと、結婚を祝う乙女らの合唱とが交錯し、絶望したルサルカは、呪いの言葉をかけるヴォドニークと共に湖へ帰る。一方、王子も外国の王女にはねつけられる。

第３幕：
ふたたび湖畔の空地。悲しい運命を嘆くルサルカは、イェジババに王子を殺すしか道はないと言われるが、愛する人のため永遠に苦しむ方がいいと答える。森番とコック見習が王子の病いを直す薬を求め、イェジババを訪れる。またも森の妖精たちにからわれるが、ヴォドニークの心は晴れない。ルサルカを求め湖畔にやって来た王子は、彼女の抱擁のうちに息絶える。

楽器編成：Pic. Fl.2, Ob.2, Cor.i. Cl.2, BCl, Fg.2, Cor. 4, Trp.3, Trb.3, Tuba,
Timp. Piatti, GC. Trgl. Tamtam, Arpa. Archi



３．楽曲解説

序奏：
　ティンパニのトレモロの上でチェロが“運命主題a”（譜例１）をppで奏で、高音弦の“ルサルカ主題”（譜例2 ）― アメリカ滞在中の「チェロ・ソナタ」B.419のスケッチ（譜例2’）による ― に次いで、イングリッシュホルンとホルンによる優美な“森の主題”（譜例3）、さらに木管にさざ波のような、半音階的に上昇する“湖の主題a”（譜例4）が現れる。


第1幕：
　木管による舞曲調の“運命主題b”（譜例１’）に始まり、半音階的に下降するパッセージ（譜例5）で幕が開くと、ホルンが“狩の主題a”（譜例6）を奏でる。この音型で森の妖精たちが「ホウ、ホウ、ホウ」と踊り歌い、こだま（合唱）が響き、ヴォドニークの受け答えを挟む。“運命主題”と“湖主題”のあと、ハープのグリッサンドに次いで“ルサルカの主題”が奏でられ、ルサルカはアリエッタ「あの人はよくここへやって来てSem často přichází」（譜例７）を歌い、ヴォドニークは「お前が人間の力に魅せられたからには！člověk- li tě svou moc doveď zlákat !」と、呪いの言葉を吐く。

　ふたたびハープのグリッサンドの前奏から、有名なアリア「夜空に高くかかる月よMěsíčku na nebi hlubokém」（譜例9）となる。これには初期の歌曲集「いとすぎ」B.11（1865年作）の第11曲目、「私の心はしばし悲しい思いに沈むMé srdce často v bolesti se teskně dumá」の旋律（譜例9‘）が引用されている。

　イェジババ “主題”（譜例10）が登場し、ファゴットの空虚5度伴奏の上で「チ・チン・プイČury mury fuk」と呪いをかけ、ルサルカを人間の姿に変える。“森の主題”を歌いながら狩人が、ついで王子が減七和音型で登場。“ルサルカ、森、湖”などの主題を経て、王子の歌う「君は魅惑そのものVím, že jsi kouzlo」（譜例11）で幕となる。


第2幕：
　弦による“狩主題b”（譜例5’）で幕が開き、軽快な“舞踏音楽”（譜例12）となり、“狩主題”と“舞踏音楽”の変形による、森番とコック見習少年の対話がやや長く続く。“ルサルカ主題”の間奏に乗って王子とルサルカが登場。口きかぬルサルカに王子は不満で、やがて“湖主題”を伴い姿を見せる異国の王女に近づき、“イェジババ主題”も聞こえる。“ルサルカ主題”を経てトランペットが響き、トライアングル、ティンパニも鳴って、華やかなバレエ音楽＝ポロネーズ（譜例13）となる。

　“湖主題”を背景にヴォドニークは「みなはお前に与えやしないCelý svět nedá ti, nedá」と、悲痛なアリア（譜例14）でルサルカを憐れむ。これに続くヴァイオリンの間奏は、さらに悲しみを深める。この間奏主題をマルチヌーは、ピアノ協奏曲第1番（1925年作）,第3楽章副主題に引用している。

　一方、広間からは乙女たちの合唱「白い花が路傍に咲いてたKvětiny bílé po cestě」（譜例15）が聞こえてきて、ヴォドニークが唱和し（譜例15‘）見事な対比をなす。

　絶望したルサルカが広間をから庭へ飛び出し、ヴォドニークに助けを求める場面では、”ルサルカ主題“が激しくなる。 最後は異国の王女が、王子のルサルカへの愛をなじるアリア「あなたが美しい腕に抱かれる時Až obejmou vás lokty sličné」（譜例16）から、半音階的に下降するfffのパッセージで終る。


第3幕：
　“呪い主題”による弦の細かい動きと、ハープのグリッサンドを経て、“湖主題b”（譜例4’）を背景に、第1幕の「ルサルカのアリエッタ」の変形が歌われ、ルサルカは死に切れない運命を嘆く。イェジババは空しく帰って来たルサルカに、「愛するは短く、嘆きは長びくKrátké bylo milování, dlouhe bude naříkání」（譜例17）と諭し、さらに“イェジババ主題b”（譜例10’）を軸にルサルカとの対話が続く。ルサルカは愛する王子に会えないと嘆く。

　水の精たちは「あんたは人間界へ出て行ったOdešla jsi do svĕta」（譜例18、譜例15の変形）、もう戻ってくるなと冷たい。森番は「あれこれ言うけどŘeci sem, řeci tam」（譜例19）と前置きし、イェジババから王子の病気を治す薬を貰うよう、コック見習に言いつける。びくつく少年はイェジババにからかわれる。

　“運命主題b”を経て、月光を浴びて一人の森の妖精が「あたしの髪は黄金色Mám, zlaté vlásky mám」（譜例20）と歌い、仲間たちとヴォドニークをからかって逃げ去る。ヴォドニークも湖に沈んでゆき、音楽は一瞬高揚する。

　王子が湖畔に姿を現し「日ごと憧れにせき立てられ、息を切らせ森中で君を探してるOde dne ke dni touhou štván、hledám tĕ v lesích udychán」（譜例21）と、思いのたけをぶちまける。角笛が鳴り“森の主題”を背景に、王子はルサルカに出会った場所に立ち「ぼくの白い鹿よBilá moje lani！」と叫ぶと、月光を浴びてルサルカが現れる。“ルサルカ主題”を背景に二人は熱っぽい対話を交わし、最後に王子は「ぼくに口づけを、憩いをLíbej mne, líbej, mír mi přej」（譜例21’）と叫びながら息絶えてゆく。

　序曲の音楽が回帰し、ルサルカは「神よお許しをBůh tĕ pomiluj !」と歌い終える。コーダ（譜例22）は、第2交響曲, 作品4, B.12（1865年作）,最終楽章第４主題（譜例22‘）の引用である。



ヴィソカー訪問記

　1974年はじめて”プラハの春音楽祭“を聴きに行った折、私たちのチェコ語の先生で、作曲家ルツキー氏の令嬢ルツィエさんに、オペラのチケットをとって貰い、５月16日スメタナ劇場（元、新ドイツ劇場、現、国立オペラ劇場）で『ルサルカ』を観る予定だった。しかし当日、家内の具合が悪く、チケットはプラハ駐在商社員の方にお譲りした。この年は４のつく“チェコ音楽年”（スメタナ生誕150周年, 没後90周年、ドヴォジャーク没後70周年、ヤナーチェク生誕120周年）にあたり、『ブランデンブルク人』を除くスメタナの全オペラはじめ、他に国内外のオペラが12本上演された。私たちの観たのは『売られた花嫁』と『イェヌーファ』だけだった。だから『ルサルカ』のプラハでの観劇は、1980年代半ば国民劇場のボックス席へ、コシュラー夫人に招待されるまで持ち越された。

　1981年10月初旬、「ドヴォジャークの生涯Hudba domova」の著者K・V･ブリアン氏に、プラハ南西60キロにあるドヴォジャーク晩年の別荘、ヴィソカーへ案内してもらった。人口３万ほどのプシーブラムの町を過ぎ、南西に向かうと、右手（西）に若者がハングライダーに興じている広々とした草原、左手にドヴォジャークがオルガンを弾きに出かけていたツシェプスコ村の教会尖塔や、ウラン鉱山（昔は銀山）が望まれる。

　現地では別荘を管理している、プシーブラム在住のドヴォジャークの孫娘夫妻（夫君は弁護士）が迎えてくれた。別荘の前には巨匠の主要作品名を刻んだ石積みの記念碑があり、外壁にはRUSALKAのプレートがかけてあった。家の壁には胸像がはめこまれ、２階の記念室には、写真、メダル、賞状などが所狭しと飾られていた。庭の築山にはアズマヤがあり、六角机のブリキのカバーを外すと、半ば朽ちた台板にナイフで刻んだJ・SUK、MAGDALENA・D（４女、歌手）などの文字が読みとれた。裏手の草の茂る樫の並木道を通って義兄コウニツ伯の白い館、さらには松や杉が鬱蒼と茂る湿地の間を縫って、ルサルカの湖（と言っても小さな池）に向かう。岸辺に松の大木があり、これにもたれてドヴォジャークは、『ルサルカ』の構想を練ったという。

　ドヴォジャークは若い頃、プラハの金細工商チェルマーク家の二人の娘、ヨゼフィナとアンナにピアノと歌を教えていた。彼は片思いに終った姉への失恋の痛手を、18曲からなる歌曲集「いとすぎ」で昇華させ、妹を娶った。この歌曲集は出版こそされなかったが、作曲者の原点とも言えるもので、のちのオペラ、ピアノ曲、歌曲集などに主題を引用されている。

　しかしヨゼフィナがコウニツ伯と結婚してからも友情は続き、1884年に伯爵所有の羊舎を買いとり別荘に改築した。1895年５月末ヨゼフィナが病没すると、彼女が愛唱していた歌曲op.82 - 1 の旋律をチェロ協奏曲に挿入した。だから『ルサルカ』にも、彼女への思いがこめられている。