若杉弘／都響のマーラー交響曲第６番

１９７７年４月の東京交響楽団定期における若杉弘指揮によるマーラーの交響曲第３番は素晴らしかった。シュタインバッハの自然がまさに目の前に見えるようで、私には奇跡に遭遇しているとしか思えない演奏だった。１９７９年１１月の同じく東京交響楽団の定期における７番も素晴らしく、当時、私はマーラーの交響曲の中の「自然」の表現という点では若杉弘は世界最高の指揮者と信じていた。

その後、いつだったか忘れたが、１９９０年６月の都響との３番のライブ録音がFONTECから発売になり早速買った。あの溢れるようであった「自然」は見る影もない演奏であり、若杉弘は変わってしまったのだと思って、しばらく若杉弘のマーラーは興味の対象から消えていた。

数年前に若杉弘／都響によるマーラーシリーズの全曲が安価で売り出された。興味を失っていたとしても、７番がいくらか気になっていたので購入したのだが、残念ながら７番も私には魅力が感じられなかった。このシリーズの中では、ハンブルク初演稿を使って原型である交響詩「巨人」に近づけた第１番や、第１楽章を交響詩「葬礼」で置き換えた第２番があり（「葬礼」自体はシャイ―／コンセルトヘボウの２番に併収されていたので初めて聴いたわけではないが）、珍しいので聴いたが珍しいというだけの演奏にしか思えなかった。ことによると年齢と共に後期の曲が良くなったのでは、ということで９番も聴いてみたが特に際立った演奏とは思えず、他の曲はなんとなく聴かずにいてしまった。

この間、気が向いて聴いていなかった５番を聴くと、なんとこれは名演である。５番の部分部分にあふれ出ているせつなさや喜びが胸に迫る。１９８０年３月２８日の東京文化会館でのケルン放送交響楽団の来日公演でも５番を聴いたが、その時はやはり若杉は５番は合わないと思った記憶がある。

この頃の若杉は、マーラーの感傷的な部分に共感していたのではないだろうか。それではと思って６番を聴くとこれも良い演奏であった。６番は４楽章構成であることをはじめ、一見古典的で堅固な作りに見える。しかし分析的、構成的なだけの演奏に終始すると特に魅力的なテーマもないので、私には深刻なだけの退屈な音楽に聞こえてしまう。実は節々に人間マーラーのうめきや感情の高まりに満ちていてそれこそが私にとっての６番の魅力である。

そのような演奏として、最高の演奏はバルビローリ／フィルハーモニアであるが、若杉弘の演奏はややアンダンテ（第３楽章、バルビローリ盤の第２楽章）が浸りきれない不満を残すものの、それに迫る感動的なもの。